賀 詞
俞雲階先生是中國第二代著名的油畫家，也是上海文化歷史中的一位重要人物。
俞雲階，師承徐悲鴻、顏文樑等中國第一代油畫大師，又經中央美術學院馬克西莫夫油畫訓練班深造，形成了嚴實、嚴謹的造型能力。
俞雲階，一生坎坷多難，但積極向上，對藝術追求孜孜不倦、“勇猛精進”，他善於吸收、消化前輩技藝，並不斷融入民族元素和審美理念，最終形成獨具特色的畫風。
俞雲階畢生以現實主義為創作理念，創作了大量反映現實生活的藝術作品。他那樸素的題材選擇與生動的筆觸刻畫，為中國油畫留下了豐富的藝術精品，也留存下許多具有時代特徵的視覺印記。
俞雲階，曾在上海美術專科學校任教，培養了大批繪畫人才，當年的陳逸飛、邱瑞敏、夏葆元、魏景山、方思聰等學生，都成長為中國油畫藝術的精英。
俞雲階，他是那個時代傑出的畫家，他肩負著中國油畫傳承的歷史使命，他的畫作曾代表上海城市，走向中國，走向世界。隨著歷史的進程，他和他的作品會獲得人們新的認識。
此次，上海美術館、上海油畫雕塑院、上海美術家協會和上海大學美術學院聯合舉辦“俞雲階藝術回顧展”，相信展覽必將會獲得歡迎。
祝俞雲階藝術回顧展成功。
胡煒
上海市人民代表大會常務委員會副主任
2006年12月
賀 詞
致俞雲階先生藝術回顧展賀電
俞雲階藝術回顧展：
欣悉上海美術館、上海油畫雕塑院、上海美術家協會和上海大學美術學院于俞雲階誕辰九十週年之際聯合主辦“俞雲階藝術回顧展”。特致以熱烈祝賀，並預祝展出成功!
俞雲階先生是中國第二代著名的油畫家之一，他秉承中國油畫先輩徐悲鴻、顏文樑等老師的藝術精神，在油畫創作方面作出了突出貢獻。又經文化部主辦的蘇聯專家馬克西莫夫油訓班深造，具有紮實的造型能力和廣博的藝術素養。
俞雲階先生為人率真、憨直，做事踏實、認真，其作品具有很強的繪畫性和敏銳的藝術感覺，畫風嚴謹。一生歷經磨難，然畢生追求藝術，開拓精進，孜孜不倦。
俞雲階先生作為中國當代傑出的畫家，致力於新中國油畫藝術的進步，他的藝術理想和抱負，不斷激勵著中國的年青一代為邁向新的藝術境界而努力。
學會同仁謹此深表祝賀!
中國油畫學會
2007年1月
序言一
俞雲階先生(1918-1992)，係我國著名的油畫家和美術教育家，曾為中國美術家協會上海分會理事、上海油畫雕塑院顧問、上海交通大學藝術顧問，中國第二代油畫家的代表人物之一。
雲階先生中學就讀于顏文樑先生為校長的蘇州美專，1941年畢業于中央大學藝術系，師承徐悲鴻、傅抱石、黃君璧、呂斯百等近代繪畫大師。1956年入中央美術學院馬克西莫夫油畫訓練班學習。
雲階先生擅畫油畫，亦畫國畫，融貫中西，風格自成一體。其油畫代表作有《吾土吾民》(1948)、《笛聲》(1958)、《孵》(1963)、《煥發青春——巴金》(1978)、《落葉雲煙——瞿秋白在家鄉》(1979)、《此時無聲——鋼琴家顧聖嬰》(1979)等。作品《日日夜夜——女護士》入選1982年法國春季沙龍美術展，《殘雪》、《昔日屺亭橋》收藏于中國美術館。
雲階先生曾任教于上海美術專科學校，培養了陳逸飛、邱瑞敏、魏景山、夏葆元等優秀美術人才。
1982年、1987年俞雲階與夫人朱懷新在上海美術館、南京美術館、福建省美術館舉辦個人畫展。1979年上海人民美術出版社出版了《俞雲階油畫畫輯》。1986年北京人民美術出版社出版了《俞雲階國畫、油畫作品選集》。
2007年正值俞雲階誕辰九十週年，上海美術館、上海油畫雕塑院、上海美術家協會和上海大學美術學院共同舉辦“歲月的印痕——俞雲階藝術回顧展”和系列學術活動。俞雲階回顧展展出其油畫、國畫、素描速寫等二百餘件作品，結合藝術家生平文字、圖像等資料，綜合展現俞雲階先生的藝術成就，努力反映一位優秀的畫家、美術教育家，在其一生中所表現出的對藝術信念的執著和追求。
展覽不僅是對雲階先生藝術創作的回顧，也是對他所代表的第二代油畫家所經歷的時代風雨和人生境遇的梳理和研究，從而展現近代上海繪畫的發展和演變。
陳燮君
上海博物館館長
序言二
今年是俞雲階先生誕辰九十週年，逝世十五週年，上海美術館、上海美術家協會、上海油畫雕塑院、上海大學美術學院為俞先生舉辦藝術回顧展，意在對先生一生所持之藝術信念及藝術成就作總結性的
呈現及梳理。
俞雲階，江蘇常州人。受教于蘇州美專的顏文樑及前中央大學藝術系諸名師徐悲鴻等，所受西畫基本功訓練至為堅實。上世紀50年代被蘇聯專家馬克西莫夫選中，參加其在中央美術學院主持的油畫訓練班，為上海地區參加馬訓班的唯一人選。後雖蒙冤回到上海，但卻繼續教書育人，為中國培養出了優秀的美術人才。
作為新中國的第二代油畫家，俞雲階一生秉持現實主義風格，繼承前輩技法又在此基礎上創新。他的藝術和人生經歷在那一代人中頗具代表性。當我們在今天重新回顧他、敬佩他的藝術時，我們並能看到，時代是如何塑造和改變一個藝術家的藝術軌跡和命運，並了解藝術家是如何用視覺的形式記錄下那個特殊的年代。
祝展覽圓滿成功！
方增先
上海美術館館長
上海美術家協會主席
致 詞
江豐(前中央美院黨委書記、院長)
畫家俞雲階，在40年代初畢業于前中央大學藝術系，曾師承徐悲鴻、呂斯百、吳作人、陳之佛、傅抱石、黃君璧、馬克西莫夫……等著名藝術大師。
俞雲階數十年來一直從事美術教育和美術創作事業，對黨和人民充滿著熱愛，工作中兢兢業業，培養了大批美術人才，創作了很多優秀作品，對社會主義美術事業作出了貢獻，他常常深入生活，描繪祖國大自然的美好景色和社會主義建設中的英雄人物，他擅長中西繪畫，能糅合中西繪畫的特點，在傳統的基礎上融會貫通，色彩豐富，筆墨奔放。以寫實的手法，反映出不同性格的人物和不同情調的景色，形式多樣，與人的思想感情有著內在的聯繫，充滿著時代氣息。
肖像畫、花鳥畫是俞雲階的專長，風景、靜物花卉也是他喜愛的題材，俞雲階始終懷著濃厚的興趣，追求不同的藝術風格，在社會主義藝術領域裏，辛勤耕耘，努力不懈，可惜幾經變遷，很多作品已經損毀了。畫展中的中西繪畫作品中，有一部分是過去倖存的作品，一部分是近年的新作。
祝俞雲階畫展成功。
1982年
紀念俞雲階先生
章念馳(上海市政府參事 上海市政協常委、港澳臺僑委副主任 上海東亞研究所所長)
俞雲階先生作古瞬已十五年了，今年又是他誕辰九十週年，他的夫人朱懷新老師和他的幼子俞力準備為他舉行紀念活動，他們給我電話，約我為先生寫點紀念文字，儘管我非常忙，但還是慨然應允了，因為這是我欠下他的一份心債，也是我對俞雲階先生唯一能盡的責任了。
我結識俞雲階先生乃是緣于“文革”。當時我是“五類分子”子弟，在小學校教書，百無聊賴，只能以塗鴉打發日子，課餘背了個破畫箱，穿了一身破衣裳，到處寫生，排泄心中的憤懣。經吾妻好友錢咏池，結識其夫魏景山先生，又經魏景山先生引領，結識其師俞雲階先生。俞先生當時住在太原路一小洋樓底層，帶著一個花園，面積尚寬敞，寓所文化氣息濃烈，到處挂著中西繪畫，錯落有致，還點綴了許多藝術品，非常雅致，這在“文革”中，尤其是一個大右派家，實在不可多見。這對追求繪畫藝術的我來說，能廁身於他家中，感受藝術的熏陶，實在很有魅力，尤其俞先生的好客與平易近人，讓許多鍾情于繪畫藝術的年輕人，川流不息地往返于他家中，幾成一個“藝術沙龍”。胖墩墩、煙不離手的俞雲階先生，坐在眾人之中，滔滔不絕地在煙霧繚繞之中靜而論道，嚴格講，他並不太善言辭，甚至有點木訥，但他總能用簡潔的話來講述一個個複雜的繪畫道理。平時他談得最多的是繪畫，他想得最多的還是繪畫，他對繪畫的忠誠與渴愛近乎于癡，也許只有這個時候，他可以暫時忘記逆境與恥辱。作為一個右派，他很長時間不能握筆作畫，只能拿掃帚掃地，窮是自然的，但在他家卻還能常吃到他的水果和點心，因此，他的家也成了我的世外桃源，藉以逃避一下現實，沐浴一下藝術的熏陶。
俞雲階先生很早就成名，他師從徐悲鴻和馬克西莫夫兩位大師，並受他們賞識。他也繼承了徐氏和馬氏的風格，開創了中國式的俄羅斯寫實主義畫風，他繪畫功底紮實，講究以質取勝，而不好高騖遠和只求形式，在他教導之下，又培養出如陳逸飛、邱瑞敏、夏葆元、魏景山等一批我國油畫界的代表人物，他的繪畫水準與成就是業內公認的。我曾請他為我內人畫一幅肖像，他慨然允作，僅花了三、四個小時，一幅栩栩如生的作品就完成了，下筆之精準，色彩之明快，用筆之傳神，達到高度提煉之境界，可謂多一筆或少一筆皆廢的程度，這種基本功令今人望塵莫及，這幅肖像迄今成了我家的珍藏。
俞雲階先生生性耿直，但始終心懷祖國，即使他在逆境之中，仍不改嫉惡如仇之性，偶在談論時局時，仍不時冒出一二句諤諤之言。有時我與他單獨相處時，他很少講自己委屈，卻總在議論國家大事併為國家擔心，說這樣下去國家要完了。他勸我不要把精力都花在繪畫上，要相信今後會有更重要的工作等我們去做。果然，“文革”結束後，我進入了社會科學院，後又參與兩岸關係，擔任了市政協常委、市政府參事等等社會工作，俞先生也已“右派脫帽”，當年兩個社會最底層的“難兄難弟”都被“解放”了，開始了新生活，但我們見面機會卻越來越少了，我也早已停下了畫筆。但我永遠不會忘卻最卑賤與最苦難的日子裏，我們相濡以沫，走過的共同歲月，以及建立起來的忘年之交，他一直是我心目中正義與勤奮的化身，深受我的尊敬。
今天我們紀念俞雲階先生，是希望人們記住這位勤奮和正直的人，並讓他受過的苦難永遠不要再現。他僅僅因為在給領導寫的三封私信中提了一點點意見，結果被打成右派，戴了二十二年沉重的帽子，幾乎將一生中最美好的時光葬送殆盡。我們紀念他就是要記住這歷史的教訓，共同來珍惜今天構建一個民主、法制、和諧社會的重大意義！
2006年11月3日
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